Taller Proceso de Creación Contemporánea por Mayte Santamaría

Este sábado 9 de marzo 2024 en Espacio Tangente, Mayte Santamaría impartirá el Taller Proceso de Creación Contemporánea.
De 11:30 a 14.00 h. Para cualquier persona a partir de los 11 años
Cuota de 5€ (Inscripciones: info@espaciotangente.net)

En la exposición “Hay agujeros que parecen afuera” que puede verse en el Espacio Tangente hasta el 15 de marzo de 2024, los artistas Claudia Pastomas y Javier Galán muestran su interés por las formas pobres, las tensiones estructurales, los ensamblajes y el reciclaje de materiales; todo ello a partir de un proceso arqueológico de su entorno familiar. Ambos plantean la práctica artística desde lo anecdótico, contrario al proceso tradicional occidental.

Al visitar la exposición de estos artistas valencianos, su obra me remite a la Antiforma o Process Art que planteó Robert Morris como variante al minimalismo. En 1968 este artista salió en defensa de un tipo de escultura que estuviese en función del estado anímico del creador y con el devenir de la naturaleza del material empleado (la gravedad, la indeterminación, el azar), una escultura que enfatizaba el proceso. De esta manera la obra de arte se convertiría en algo imprevisible.

Otros artistas han seguido esta teoría de Morris:
La artista Eva Hesse representó formas corporales flácidas enredando cuerdas y usando sustancias flexibles y pegajosas.
Richard Serra con su serpiente “La materia del tiempo”, en el Guggenheim desde 1997, hace hincapié en la experiencia del público al recorrer y atravesar el espacio que genera la instalación.

Pero la exposición “Hay agujeros que parecen afuera” de Claudia y Javier, a mi manera de ver, también tiene como referentes el Arte povera “arte pobre”, movimiento artístico que surgió en Italia a finales de los sesenta y que también destacaba el proceso creativo y utilizaba materiales simples y cotidianos, todo ello como reacción a la cultura del consumismo y la industrialización de la época. Michelangelo Pistoletto, Mario Merz, Marisa Merz, Jannis Kounellis, fueron algunos de los artistas de este movimiento.

A partir de la exposición “Hay agujeros que parecen afuera” propongo un taller de “Proceso de creación contemporánea” donde lo importante no es el objeto artístico final sino el pensamiento generado en el proceso creativo. Un taller entorno a:

– El concepto de forma y “antiforma”.
– Conocer la obra de artistas del movimiento Antiforma y del Arte Povera.
–  La representación de nuestras emociones a través de la forma, el material, el color, la línea, el sonido.
–  El concepto de “tensión estructural” practicando con distintos materiales
reciclados, y también con el cuerpo de cada uno (acción performativa), con el sonido (acción sonora), el lenguaje (jugar con el significante deconstruyendo el significado).
–  Las diferencias entre escultura e instalación.
–  ¿Por qué ese título para la exposición “Hay agujeros que parecen afuera”?
Inventemos un nuevo título.
–  También hablaremos de como afecta la iluminación en una exposición
escultórica.
– Todos los materiales empleados en el taller serán materiales pobres y reciclados.

• Estos son los principales ODS que son tratados en este taller:
Educación de calidad
Igualdad del género
Producción y Consumo responsables


Mayte Santamaría es Licenciada en Bellas Artes e Ingeniera Técnico Industrial. Doctor en Historia del Arte y Musicología en la Universidad de Salamanca, (tesis doctoral sobre Arte sonoro en Castilla y León).
Desde hace años realiza instalaciones sonoras que recrean espacios a través de paisajes sonoros cuya composición remite a la arqueología del lugar. En 2007 asiste al Taller de arte de la Fundación Botín con Miroslaw Balka creando la instalación Ciudad desierto donde el sonido ya empieza a tomar protagonismo en su obra.  
En 2016 tras asistir a un taller de improvisación con Llorenç Barber en el Festival Audio Tangente (FAT) de Espacio Tangente de Burgos funda junto a otros artistas el grupo de improvisación libre Borbotón.
En 2017 le conceden la beca artística de la Fundación Villalar por el proyecto Agosteros de sonidos empolvados, trabajo de investigación que recupera la huella sonora de la provincia de Burgos, siendo éste el punto de partida del proyecto artístico Common People que se expone en 2020 en el Centro de Arte de Burgos (CAB)

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